作淫愁
PLAYS
Written & Directed by Liang Yen LIU
寶玉
(MASTER BAO)
2022台灣戲曲中心「戲曲夢工場」委制節目
李清照感傷團繼2020年的小姐師父心魔神鬼《妙玉》以來，紅樓狎作之二，以經典人物賈寶玉為題，試圖探索真假扮演與聆賞嚮往之往復鏡像以外，第三種自覺的可能。自覺在此，便是親暱與信任。出於演員自剖與文化關照的目的，本案量身體裁，訪調研究，以藝人史為初心，通過80分鐘表演，展開二位戲曲表演者的職業歷程，呈現演員自覺的微剖面。
妙玉
(ADAMANTINA)
《妙玉》一劇改編自台灣詩人楊牧80年代長詩《妙玉坐禪》，全劇分作二場「逝水」、「紫雲」，呈現在家尼姑妙玉對梅花與水的見解。本劇為2018、2019連續二年雲門創計畫獲資助項目，由兆欣主演，2020年台灣戲曲中心「戲曲夢工場」委製節目，於2020年12月首演。
庄下人
(THE PEASANTS)
《庄下人》：一種為善不得、為惡不能的感傷懷舊。
六男⼀⼥，在1930年代⽇據臺灣的北部客庄，⼀樁鴉⽚買賣、三段逆倫⾎案。究竟我們該如何讓商業⾾爭、⽗⼦情結、性別情慾的懷舊往事轉型⽽正義？
Original play from <LIANG Yun Da>(梁允達, 1934) by Chinese playwright Jian Wu LI(李健吾, 1906-1982)
婚禮歌手
(THE WEDDING SINGER)
愛的路上千萬里，我們一起深蹲去
許仙
(KHOO SIAN)
我們所求的理想，究竟是許仙法海的妄談，還是⽩蛇⻘蛇的摹揣？
台灣歌仔戲新⽣代全⽅位⼥⼩⽣／傳藝⾦曲獎最佳新秀演員／美國洛克菲勒基⾦會亞洲⽂化協會年度獎助全額受獎⼈／陳禹安習藝⼆⼗餘年第⼀齣全創作獨⾓戲。
a Taiwanese opera
馬伯司氏
(LADY MACBETH)
幽冥邪道的惡婆娘，你們在那森林之中做什麼呀！
改編自莎士比亞名劇《馬克白》，北京最美男旦劉欣然與台灣劇場怪才劉亮延，繼「曹七巧」後，攜⼿挑戰戲劇史上難度最⾼⼥⾓之⼀「⾺克⽩夫⼈」。
a Beijing opera
殺子報
(SHA ZỊH BAÒ)
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燕青
(INA TSHING)
⼀幅聽琴圖，半座玲瓏⽯。殘⼭剩⽔不⾒，談⾵論⽉無邊。
《燕⻘》靈感來⾃《⽔滸傳》第⼋⼗⼀回〈燕⻘⽉夜遇道君，戴宗定計出樂和〉。「李清照私⼈劇團感傷動作派」繼2015年奇愛之作《⽯秀》後，2016年推出全新巧計連環的純愛喜劇《燕⻘》。
本劇以燕⻘銜命商議招安為主線，鋪陳出燕⻘、李師師、宋徽宗之間的三⾓關係，並賦予宋徽宗《聽琴圖》與《題李⽩上陽台帖》嶄新的⽂化想像。
A Taiwanese opera, written by Ji Wen LEE, directed by Liang Yen LIU
石秀
(TSIO̍ HSIÙ)
《⽯秀》⼀劇的靈感來⾃於《⽔滸傳》第⼆⼗四回〈⽯秀怒斬潘巧雲，楊雄⼤鬧翠屏⼭〉與施蟄存的同名⼩說。⽯秀在《⽔滸傳》中是⼀個替⼈出⼒、好管閒事的拼命三郎。⽽上海新感覺派⼩說家施蟄存通過意識流的形式，呈現了《⽔滸傳》中拼命三郎「⽯秀」的內在糾結：「⽯秀對潘巧雲的暗戀，對義兄楊雄的輕視」等。將這名梁⼭好漢⾃卑的複雜思緒和另類的情欲描寫得⼊⽊三分，⾼度的戲劇張⼒引⼈遐想。
⽯秀的創作對傳統戲曲進⾏了⾰新與顛覆，拋下陳舊，甩開束縛，⽤現代⼈的想法去闡釋「⽯秀」，以傳統戲曲叛變者的⾝份成就這百⼋⽔滸的⾳樂新劇。更融⼊⼟味⼗⾜的臺灣那卡⻄節奏，噴飯指數爆表 。在情欲橫流、⼈性掙紮中，重訪⽔滸傳兄弟結盟「弒逆婦」戲碼，帶出了歌仔戲未曾得⾒的感官誘惑，⻤魅顛覆的異質性。在⼈物⾓⾊的⼼理描繪上下⾜⼯夫，使得《⽯秀》如此這般的另類露⾻，給出了⼀個「有溫度的感官時刻」。
A Taiwanese opera, written by Ji Wen LEE, directed by Liang Yen LIU
川端康成三部作：少年
(THE KAWABATA YASUNARI TRILOGY PROJECT: SHONEN)
本劇由三位當代東亞劇場藝術家劉亮延（台北），⼭縣美礼（東京），野添征爾（東京）共同倡議發想的創作計畫，歷時三年，最終完成⼀個三段式演出。三位導演共同探索⽇本現代⽂學桂冠作家川端康成之作，並以當代舞踏／聲⾳劇場／肢體劇場不同藝術表現類型表現川端康成三部作品：《少年》《⽚腕》以及《⽔晶幻想》。這個計劃是台⽇當代劇場藝術家先鋒性的創舉。
adopted from the letters written for intimate classmate in the high school age by Kawabata Yasunari
白蘭芝
(BLANCHE)
李團六個⼥⼈最後⼀號作品，上海話劇藝術中⼼與李團聯合製作，台滬合製爵⼠⾳樂劇。本作改編⾃⽥納⻄・威廉斯著名作品《慾望街⾞》，著眼⽩蘭芝與妹妹史黛拉之間姐妹對話，並由上海話劇藝術中⼼當家演員⾺⻘莉、韓霜攜⼿主演，台灣知名⾳樂創作⼈柯智豪創作⼗⼆⾸扣⼈⼼弦爵⼠樂曲。2013年推出，臺北、上海演出32場。從舞台視覺、聽覺、場⾯調度之節奏到⽂本翻寫，《⽩蘭芝》無疑是李團集結過去藝術創作歷程之⼤成的作品，優雅、美倫、銳利、纏綿⼜溫柔。
a musical, adopted from <A Street car named desire> by Tennessee Williams
猶自羞駝男盜令
(THE COY HUNCHBACK STEALS HIS MATERNAL DECREE)
本劇改編寺⼭修司名作《⻘森縣的駝男》並結合京劇《四郎探⺟》，是李團寺⼭修司折⼦戲第⼆部作品。松⼦⼩姐莫名其妙繼承家產，並開始揮霍無度樂善好施以報復夫家展開。原來松⼦本為⼥傭，少時被少爺強姦⽣下駝背怪胎，怪胎⻑⼤成駝男，⼀路偷回家裡來。松⼦款待這個⼩偷，還替他擦澡⼿淫。李團2011年環境劇場製作，⼤膽啟⽤⽇本全男歌舞伎團「花組芝居」及劇場⽇本名導宮成聰班底演員跨國搭戲。
a Beijing opera
初飛花瑪莉訓子
(MARIE EDUCATES HIS SON AT VIRGIN FLOWER FALLING)
李團揉合戰後⽇本藝術家寺⼭修司(Terayama Shuji)劇作《⽑⽪瑪莉》與京劇《三娘教⼦》，開啓嶄新奇觀式⾵格戲曲。鎮⽇捉蝴蝶的絕⾊美少年欣也被⼈妖瑪莉所豢養，管瑪莉叫媽媽，瑪莉寵溺且變態的教導欣也「如何成為⼀個男妓」，目的卻是為了復仇，要讓他成為「⾁體垃圾桶」。李團2011年新作，於台北、北京兩地演出。
a Beijing opera
夏綠地
(CIA LYU DI)
本劇改編自美國小說家Charlotte Perkins Gilman的自傳小說《黃色壁紙》(The Yellow Wall Paper)。女作家夏綠地懷胎十月分娩後卻得了產後憂鬱症，卻被自己丈夫送到了精神療養院，在院裡遇見海倫，與海倫開心的分享自己的日記，兩人玩起角色扮演的遊戲，海倫也告訴夏綠地她的故事，原來海倫生產後把自己女兒殺了，並被丈夫送到了精神療養院，而夏綠地根本不存在。本劇2010年在台北公演，2013年參加亞洲當代戲劇節(ACT)推出復排版本。
陳清揚
(CHEN CHIN YANG)
2010年上演，李團第四號作品，由詩人編導劉亮延醞釀九年編劇製作，專為劇場演員王世緯量身打造之八十分鐘不間斷獨角戲。本劇藉中國知名小說家王小波的小說《黃金年代》裏的人物陳清揚發聲，以女主角的觀點重新描述原著男主角之言，探討人的精神狀態，記憶與事實的辯證關係，透過充滿熱情與罪惡的獨白，從記憶、精神到肉體，呈現出一位60年代文革女知青豐沛跌宕的懺情錄。 該劇奠定李團作為華文戲劇圈獨角戲專門的品牌。演後已有多篇學術評論發表。
劉三妹
(LIU SAN MEI)
一間殘破老店掛牌營業，三個慰安婦─劉三妹、阿春、蔡金花為了滿足新時代性需要，再次奉獻自己的專業，戰戰兢兢不敢怠慢，全劇描繪三人終日等待但無人聞問的過程。劇中音樂採集多首客家山歌，閩南歌仔調，日本能劇、演歌、軍歌、兒歌等素材，表演聲腔援用戲曲風格，服裝舞台大膽呈現。李團2008年推出電視版《劉三妹》，同年榮獲電視金鐘獎最佳美術設計，09年製作舞台版《劉三妹》並於全台巡演。
白素貞
(BAI SU ZHEN)
《白素貞》是李團第二號作品，大膽挪用了日本歌舞伎、台灣歌仔戲，甚至包括法國現代樂派等不同元素，交互比對中日兩個文化脈絡的民間傳說《白蛇傳》與《道成寺》，透過這個重要的關於異化的文化符號—「蛇」，以及「白蛇」「許仙」「法海」「清姬」「安珍」之間的多重否認關係，展現尖銳的自我批判意識。本劇於2006、2007年巡演兩岸多場，亦曾在台南古城外舉辦戶外公演，不設劇場燈光，通篇以蠟燭光火展開白素貞與清姬穿越人蛇的故事。
A Kabuki forgery: to become a human
曹七巧
(CIAO CI CHAO)
《曹七巧》取材於張愛玲經典中篇小說《金鎖記》。全劇濃縮了寡婦曹七巧既哀怨瘋癲又陰暗婉轉的一日無聊生活，全篇獨白一萬餘字扣除標點全為絮叨廢語。該劇不以激烈的故事情節為劇情推動主線，而是另闢蹊徑，注重曹七巧身在封建家庭桎梏下的個人情緒感受。京劇元素凸顯出濃濃的中國情調，唱詞文白結合，頗具獨立風格。本劇2005年由台東劇團製作首演。至今已推出至少五個不同的版本，中日名家驚艷，獲獎無數，演出已破100場次。
A Beijing Opera: a widow and her daylong complaining
我們的蛇
(OUR SERPENT)
2001年台東劇團製作
一天當腸子塞滿氣
(WHEN I BLOAT)
1999年台東劇團製作